樱谷慎一 Shinichi Sakuraya

在索尼开发高清显像管。互联网黎明期的SonyDrive和三维虚拟空间。在创业公司ARSeeD Inc.致力于美术馆、城市、艺术、建筑与网络的连接。接着，在米思米的事业经营，在高德拉特咨询（Goldratt Consulting）的企业变革，以及将地域课题转化为商业项目的计划。

樱谷慎一的工作不止于一个专业领域。设计对象从电子设备到信息空间，信息空间与现实世界的往返，进而扩展到事业和组织，独立主体参与的地域，以及包含制度和公共财产的社会机制。

贯穿其历程的是一种探究态度，不仅关注个体要素，还试图捕捉要素之间的关系和整体运作。

性能与物理限制。虚拟空间与现实体验。各部门的合理性与事业整体的成果。共同目标与不同问题认知。这里所说的“对立”不仅限于人际冲突，也指这类紧张关系。樱谷并非舍弃其中一方，而是通过重新审视结构和连接，发掘了新的可能性。

即使有卓越的技术，也无法仅凭此创造体验。即使信息齐全，连接方式不对也可能无法传达意义。即使有能力的人聚集在一起，组织结构不当也可能无法取得成果。

不仅在于有什么，还在于如何连接。可能性在哪里受阻，改变什么才能使整体运转起来。

目前经营GrabFuture合同会社，并将这些问题展开为「繁荣物理学（The Physics of Prosperity）」和「元基石理论（Theory of Meta Keystone）」。在技术创造、空间构建和事业运营经验之间往复，探究组织和商业生态系统的价值创造。

起点是，索尼开发出世界首款36英寸民用高清显像管。

在作为日常体验的影像背后，电子的发射与控制、磁场、材料、形状、真空压力等许多条件都参与其中。为了在屏幕上形成图像，不仅要使它们各自成立，还必须使其作为一个整体装置运行。

追求高显示性能的开发，也是一项将设计与现象相印证的工作。计算上的构想在实际装置中会如何表现？某个部分的改进会对其他部分产生怎样的影响？在物理条件下，哪里还有新的设计空间？设计的集大成之处在于它能否提供用户所需的价值。

樱谷作为工程师，在处理无形现象的同时，从事了将之与可见价值联系起来的技术开发。在此过程中，也提交了将樱谷列为发明人的专利申请（特开平6-124661、特开平6-131988、特开平7-065745、特开平7-147147）。

显像管开发的技术成果于1991年5月在美国阿纳海姆举行的The Society for Information Display国际研讨会上发表。搭载樱谷参与开发的显像管的“KW-3600HD”，荣获1991年度优良设计奖（Good Design Award），并作为“最早期的家用高亮度高清接收机”，于2017年被日本国立科学博物馆认定为「重要科学技术史资料（未来技术遗产）」的第00226号。

这一工程师经验是理解他目前如何面对组织的重要背景。不仅是构想和理念，作为机制如何才能实现？以及将要素的性能与整体实现的成果分开考虑。这种视角，在改变对象的同时，也体现在他后续的活动中。

1990年代，互联网作为一种新的通信手段，同时开始显现为一个重塑人与人、人与信息关系的场所。

根据樱谷的记录，索尼公司内最早意识到这一点的11名志愿者于1994年在业余时间制作了网站“SonyDrive”的原型。这是面向普通用户的Windows 95发布的前一年，也是Web浏览器“Netscape Navigator”刚刚问世的时代。当时，在电视事业本部商品企划部从事事业战略的樱谷也作为志愿者之一参与了原型制作。当他向电视事业本部主管中村末广先生在例行会议上说明互联网的可能性时，据说在董事会上，大贺典雄社长也提到了此事。之后，樱谷得以直接向大贺社长演示互联网带来的影响和SonyDrive。在大贺社长的一句话下，当时担任创意传播部门主管的出井伸之先生成为担保人，“SonyDrive”正式升级为一项活动，并将在每年秋季举行的公司内部技术交流会上亮相。

次年1995年5月7日（公司成立纪念日），由志愿者发起的“SonyDrive”作为索尼官方网站，几乎保持原型时的设计和结构向公众开放。担保人出井先生在此一个月前的1995年4月就任社长。

“SonyDrive”是以与技术开发不同的方式，向人们传递企业价值的尝试。不仅是发布产品和企业信息，更是在网络上建立与访问者的联系。活动对象从设计装置内部的工作，扩展到企业和社会之间的信息环境。

将其发展扩展到空间的是“Virtual Society”和“Cyber Passage / 3D World”等虚拟空间项目。

由索尼计算机科学研究所（Sony CSL）的北野宏明自1984年左右开始构思的“Virtual Society”，由包括樱谷在内的、调动到中央研究所信息通信部门的研究团队进行了技术开发和实现，并于1996年举办的全球首个本格虚拟博览会“Internet 1996 World Exposition（互联网1996世界博览会）”上向公众开放。

这是一项前瞻性的尝试，可以漫步在虚拟空间中创建的3D城市和商店，虚拟体验索尼的最新产品，是当前“元宇宙”的先驱。

借助于VRML（虚拟现实建模语言）的三维表现，信息不再仅仅是页面上的文字和图片，而是具有位置、距离、视点和移动性。人们不仅可以阅读信息，还可以在空间中前进，接近对象，并从不同的视角重新审视。

在那里，除了呈现什么之外，以何种路径相遇、如何理解、以及如何参与等沟通成为了设计对象。其内容以《CyberPassage所创造的VRML世界》的形式在三维影像论坛上发表，并以《网络时代的内容创建技术》的形式在人工智能学会（JSAI）上发表。

居住在洛杉矶的建筑师尼尔·德纳里在乃木坂的“Gallery MA（ギャラリー・間）”举办了名为“INTERRUPTED PROJECTIONS”的展览，主题是将象征着控制现代社会的信息的“符号”与建筑融合。在制作这个全球首个利用AR的真实展览的同时，还制作了一个基于VRML技术的网络虚拟展览“INTERRUPTED PROJECTIONS on the Cyberspace”。

“Gallery MA（ギャラリー・間）”引入了索尼计算机科学研究所（Sony CSL）的历本纯一的研究成果之一“NaviCam”，实现了将真实的“建筑空间”与虚拟的“信息空间”叠加的全球独一无二的实验性装置。真实世界、虚拟世界以及真实与虚拟融合的三个世界并行存在的尝试，呈现了艺术、建筑和技术融合的新形式。

如果说SonyDrive是创建企业与人们之间接触点的工作，那么Virtual Society和INTERRUPTED PROJECTIONS则是将这些接触点扩展到虚拟空间、现实展示空间以及两者重叠的体验的工作。同样的构想如何在不同空间中体验？在这里，与其说是个别技术，不如说是它们的结合方式创造了新的体验。

从控制电子描绘图像，到构建信息创造体验。樱谷的活动将展开为技术如何在人与世界之间建立关系。

1996年，樱谷创立了ARSeeD Inc.，将活动扩展到连接互联网、艺术、建筑和设计的设计与实现。

“Real World Web”是1997年由ARSeeD Inc.创始人樱谷与Sony CSL的北野宏明再次合作的项目。正如其信息所言：“在一切都数字化之际，将赛博空间拉回现实世界，用我们的身体和真实感官去体验和感知它到底是什么样子，或许并非毫无意义。”该项目将SonyDrive的主要页面转印到亚克力板上，并用钓鱼线在展厅内布满其链接结构。

在六本木AXIS Gallery进行的这次装置艺术，将目录结构、点击量、数据大小等网络特有数据转换为空间坐标来布置亚克力板。在如同蜘蛛网般漂浮着钓鱼线的空间中穿梭、追溯页面的体验，与鼠标点击浏览截然不同。开幕活动上，当时在日本执教的“超文本之父”泰德·尼尔森也赶来参加，场面非常热烈。

通过将Web的链接结构置于空间中，平时隐藏在屏幕背后的“关系结构”以可步行体验的形式展现出来。在改变结构之前，首先让结构可见。这也是一次尝试。

“Real World Web”不是将虚拟与现实对立，而是将两者连接起来，扩展了对场所的访问和体验的可能性。它是一项探索虚拟空间在现实空间中重新构建会带来什么的工作。

原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art）——不仅仅是作品，更是美术馆这个场所

在索尼任职期间开始着手，独立后仍持续制作的原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art）3D漫游中，将美术馆构建成一个可以在网络上探索的空间。

并列作品照片的页面，与在展示空间中移动观看的体验是不同的。展览室的布置、作品间的距离、观看方向都会改变相遇的顺序和印象。由原俊夫担任馆长的现代艺术专业原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art），收藏了立体作品、装置作品和影像作品，并对包括这些作品在内的所有馆藏作品进行了建模，同时将原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art）（东京都品川区）和原美术馆ARC（Hara Museum ARC）（群马县涩川市）的展厅在内的整个建筑进行了3D化，首次实现了与实际展览相同作品构成的虚拟展览“Hara Museum Web”。当然，由于其设计可更换展品，后来又实现了用户可以作为虚拟策展人策划虚拟展览的全新体验。

以VRML表现美术馆，是一项将作品的访问与作品所在空间的访问联系起来的尝试。这不仅让我接触了大量的现代艺术作品，也获得了与埃托雷·索特萨斯、荒川修作、杉本博司、三宅一生、佐藤时启、奈良美智、荒木经惟、宫岛达男、草间弥生等艺术家相遇的宝贵机会。在将作品作为信息再现的过程中，也成为了重新审视原创与复制、空间与图像、美学价值与商业价值的经验。这项能够重新审视各种概念的独特工作，也促成了《VRML化的美术馆》等文章的撰写。

Yumeooka艺术项目（Yumeooka Art Project）——编织城市中的关系

Yumeooka艺术项目（Yumeooka Art Project）的虚拟之旅，将对象从美术馆内部扩展到了城市中展开的公共艺术。

应策展人/艺术评论家南条史生的委托，我负责制作由南条先生指导的“Yumeooka艺术项目（Yumeooka Art Project）”的虚拟之旅。在复合设施“Yumeooka”大楼内外19个地点设置了18位艺术家的艺术作品。

城市中的作品并非仅在展厅内完成。它们与街道、建筑、交通和人们的日常生活相邻。观看作品与体验该场所重叠在一起。

虚拟之旅的目的不是将零星的作品分解成单独的图像，而是在场所与移动的关系中去捕捉它们。网络不仅是介绍作品的媒介，也是重新解读城市中联系的手段。

宫岛达男——表现时间的作品与数字技术

接受曾为原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art）常设展品《时间之链》的现代艺术家宫岛达男先生的委托，负责制作了“Fortress of Human Rights”的交互式3D模型。这是222名通过抽签选出的日内瓦市民和大学相关人士决定计数器速度的作品，222个LED数字计数器在日内瓦大学的建筑墙壁上无限持续计数。222个数字计数器各自永远地刻画着“人类的生命”。

此外，还制作了作品“Floating Time”，其中数字计数器在由计算机和投影仪创建的地面屏幕上随机浮动和移动，仿佛地板下方有空间。这是当前“投影映射”的开创性先进尝试。此外，当观众在作品中走动时，数字也会投影到他们的手和衣服上，营造出时间与他人和世界交织的感觉。

仓俣史朗的世界——作品、语言、绘画交织而成的意义空间

配合在原美术馆（Hara Museum of Contemporary Art）举办的回顾展“仓俣史朗的世界”，樱谷重新组织了大约200件素材，设计并制作了一个网站，通过点击来追溯作品、语言和绘画之间的关系。

这是一个网站，通过重新组织以展览目录为核心准备的大约200件素材，并采用只需点击所显示内容的简单界面和机会操作方法，使得访问者几乎不会遇到重复的页面布局而可以持续浏览。仓俣史朗将光与影、从重力中解放、概念的提取与重构、短暂与感性作为毕生主题，这些主题在此被作为柔和的轴线交织在一起。

这种传统目录无法实现的结构，并非以年代等特定视角进行的策展，而是作品、语言、绘画交织而成的“仓俣史朗的宇宙”。

这种结构本身就是一种具有互动性的表达，融入了仓俣所探讨的漂浮感和稍纵即逝的主题，可以说是一种颠覆网页概念的方法。1999年，在发布近三年后，该网站荣获网页设计奖银奖。

这种将素材间的关系视为矩阵并允许用户跳转到相关内容的设计，与当前的嵌入式表达和通过语义空间进行探索在构思上具有共通之处。

这种实践与思考也延伸到了撰写《作为书写的网络》等作品。

此后，活动对象从信息空间扩展到事业和组织。

在直接学习了《V型复苏的经营》、《战略专业人士》等著作的作者、米思米集团本社CEO三枝匡先生的经营战略理论的同时，在事业运营和结构改革的现场，除了创造和制造价值之外，还致力于构建持续向客户传递价值的机制。

某个部门的合理判断可能会导致其他部门的等待或返工。即使单个任务变得更快，也并不意味着将产品交付给客户所需的时间会缩短。即使更新了信息系统，如果权限和操作不变，工作流程也可能不会改变。

兼任米思米株式会社副社长助理副事业部长，以及医疗批发子公司Promiclos Inc.的事业部长。在子公司，管理多个供应商，并在18个月内完成了包括电商网站、联络中心和仓库管理系统在内的核心系统更新。重新审视了各部门效率与产品送达客户的整体流程之间的偏差，通过将业务和系统一体化重新设计来解决。

成功按计划无故障地推出了大爆炸式系统更新。业务处理能力大幅提升，消除了业务增长的障碍。

不将技术、业务和决策割裂，而是将其视为价值提供的一个流程。在米思米的经验培养了从整体优化视角把握业务活动关联和相互作用的能力。

经过以色列总部CEO拉米·高德拉特（Rami Goldratt）主持的培训后，加入了高德拉特咨询（Goldratt Consulting）。作为负责人，运用艾利·高德拉特（Eliyahu Goldratt）博士体系化的约束理论（Theory of Constraints: TOC），在包括绩效薪酬在内的合同下致力于企业变革。

TOC并非一律改善组织的所有部分，而是着眼于主导组织绩效的“约束”。

这一视角与樱谷此前所处理的要素与整体的关系相吻合。

现场看似能力不足的问题，可能源于资源分配机制。信息延迟看似问题，可能与审批或责任分担有关。各部门目标的实现，在企业整体层面可能导致流程停滞。

哪里停滞与为何停滞，并非同一个问题。

通过实践运用TOC进行企业变革，捕捉可见的约束与解读其背后的结构，在樱谷的探索中逐渐结合起来。

在首次负责的千寿制药（Senju Pharmaceutical）经营改革项目中，以新药开发到生产和SCM为对象，推进的改革并非单独改善研发、制造、销售，而是将这些改进与整个事业的成果相结合。这是高德拉特咨询（Goldratt Consulting）日本地区项目中首次获得绩效报酬的成果。该成果于2013年在TOCICO国际研讨会上以“Holistic management in pharmaceutical company”为题与客户共同发表。

在高德拉特咨询（Goldratt Consulting）面对企业约束的樱谷，随后将探索对象扩展到公司外部。2020年，在京都府福知山市由青年会议所主办的市民讲座“福知山创业学校（Fukuchiyama Startup School）”中，他担任了课程设计和主要引导者。这是通过商业解决地域社会问题的社会创新实践。

聚集了行政、学生、金融、制造业、餐饮、专业人士等22名具有不同背景的人。“想让福知山变得更好”的目标是共同的，但他们看待同一个问题的方式未必相同。

拥有共同目标和拥有共同认识是两回事。

企业拥有组织文化和指挥命令系统，即使部门不同也能共享一定的预设。在区域内，独立的个体以各自的立场参与，产生问题的结构和解决问题所需的资源都是分散的。从在一个组织内部理顺工作流程，到在多个主体参与的区域生态系统中，创造协作流程。 分析和设计的对象超越了组织边界而扩展。樱谷选择不抹平参与者的多样性，而是将其作为产生新视点的资源加以利用。

在提出想法之前，我们基于对老年人、学生和外国居民的访谈，共同绘制了问题产生机制的因果关系循环图。在全部14次会议中，有7次用于共享这个问题结构。这不是罗列个体遇到的困难，而是为了把握它们之间的相互联系，共同思考在哪里施加影响才能产生变化。我们将为企业独自开发的新事业创建方法“创新工程（Innovation Engineering）”重新组合以适应市民，不同部门共同面对同一议题的集体影响力（Collective Impact）视角支撑了协作。

从2020年6月到12月完全在线进行的讲座，最终形成了4个商业计划。在12月12日的演示日（Pitch Day）上，我们将构想传达给了金融机构和行政相关人员，获得了许多支持者。

此外，在2020年的“TOC研讨会与TOC产业论坛”上，福知山青年会议所（Junior Chamber International FUKUCHIYAMA）理事长宇田川镇生先生登台，发表了这项致力于通过商业解决地方城市福知山市社会问题的实践型挑战。

在福知山实践的并非消除差异，而是设计一种协作，汇集不同的认知，以产生新的构想。从企业部门之间，到区域内独立的个体之间。这种通过作用于关系结构来开启可能性的经验，进一步引发了对制度和经济圈等更广阔领域的兴趣。

在福知山面对的问题是，不同立场的人们如何理解共同的挑战并进行协作。将这个问题扩展到制度、公共产品和国际经济圈等更广泛领域进行思考的，是三井业际研（Mitsui Interbusiness Research Institute）研究委员会的活动。

从2017年4月到2020年3月，樱谷与从三井集团30家公司中选出的委员一同参与。在2017年度的“三井集团构想的超智能社会”中，以Society 5.0为主题，考察了爱沙尼亚。报告中提出了新的商业模式。在2018年度的“着眼于SDGs的企业行动”中，基于对地方政府和NPO的访谈，撰写了论述SDGs与创新关系的章节。

在2019年度的“环印度洋经济圈商业”中，考察了印度、迪拜、毛里求斯，探讨了以环印度洋联盟（IORA）为中心的区域发展可能性。撰写了从历史角度论述国家兴衰的部分。除了GDP和人口的变迁，还参考了贾雷德·戴蒙德和詹姆斯·A·罗宾逊合著的《历史的自然实验》，比较了在同一岛屿上命运截然不同的海地和多米尼加共和国、殖民时期的地税制度与当今公共产品的普及、以及边疆地区发展成为城市的过程等。问题的核心是，何种制度、基础设施和共识机制支撑或阻碍着人、物、资金和信息的流动。

在福知山，通过多样人群建立共同认识，差异成为了新构想的源泉。在国家和区域层面，如果不同立场的人们无法达成共识，且没有资源输送到需要之处的机制，那么道路、学校、电力等公共产品也无法发挥作用。能否发挥多样性，取决于连接和共识的结构。这一观点在两项活动中是共通的。

在企业中思考部门的连接，在区域中思考主体间的协作，在经济圈中思考制度和基础设施。尽管对象不同，但这与当前的问题意识相连，即不仅是关注个体的能力和资源，还要探索制约整体运作的结构及其未来的可能性。

企业内部、区域协作、制度与经济圈。樱谷正在GrabFuture中，将这些在不同领域面对的问题，发展成为理解组织和商业生态系统的框架。

“繁荣物理学”是一种将组织和商业生态系统视为资源、信息、价值和人们时间交换的动态系统来理解的经营范式。我们正在推进其理论上的公式化和验证。

企业不能仅靠内部运作。它在与客户、供应商、合作伙伴和社会的关系中接收资源、进行转换并交付价值。要考虑组织的潜力，不仅要看内部能力，还要看与外部的连接以及其间流动的事物。

在此视角下构建的，正是“元基石理论（Theory of Meta Keystone）”。

确定价值提供的起点和终点，界定分析范围，探索制约整体流程的环节。此外，从结构、治理、沟通、文化、运营的角度，整理产生制约的原因候选。在施加改变后，再次确认整体流程和制约如何变化。

“元”（Meta）意味着，即使改变业务、组织、生态系统和分析的边界，对于满足适用条件的网络，使用相同的最小割探索形式。

这一框架被总结为论文《繁荣物理学：企业作为非平衡开放系统中的元基石理论》。

这并非主张用一个物理定律解释过去所有的工作。而是将从不同现场获得的灵感，连接到分析和验证，并将其培养成可在其他现场使用的知识。

繁荣物理学和元基石理论并非总结过往历程的结论，而是探索其未来发展的当前立足点。

这一探索的核心，是组织中人们所花费的时间。

等待的时间。重复的工作。重做。目的不明的协调。这些不仅会削弱事业成果，还会剥夺人们运用自身能力，面对新事物的空间。

樱谷慎一将企业视为一个将人们托付的有限时间转化为价值的场所。“时间信托（The Time Fiduciary）”这一表述，是一种追问企业责任的观点。

目标并非将时间完全填满工作。而是减少与价值无关的负担，拓展人们思考、创造、学习和挑战的空间。

从电子到信息。从信息到空间。从空间到事业和组织。从事业和组织到区域。进而，到制度和经济圈。

即使对象的规模发生变化，问题仍在继续。是什么制约了整体的运作？如何重新连接不同的要素或主体，才能使个体力量转化为整体价值？

发现结构中内在的潜力，将对立转化为突破。 樱谷慎一将其探索发展为“繁荣物理学”和“元基石理论”。